1、PNCA位于美丽的太平洋西北的美国西海岸，俄勒冈州波特兰波特兰位于雄伟的胡德山和俄勒冈海岸之间。驱车仅时即可到达华盛顿州西雅图，学生乘短程飞机就能到洛杉矶、旧金山、温哥华，以及不列颠哥伦比亚。 2、从开始，PNCA奠定了其在艺术与设计领域的声望，是太平洋西北部和俄勒冈州当之无愧的艺术类旗舰大学，一直是塑造视觉艺术的孕育之地。PNCA提供艺术学士学位、人文艺术硕士学位（MA）和艺术硕士学位（MFA）的研究生课程。 3、PNCA学生与备受赞誉的师资团队一起学习，采用小班课堂教学，这里的教学设施一流，有多功能计算机实验室、模拟与数字、微观装配实验室、动画制作和摄影工作室，以及在一个有着历史的联邦大楼里的展览，这幢大楼前身是联邦大楼，是大学在斥资3400万美元翻新的。

1、设计艺术 2、插画 3、视觉传达设计 4、设计艺术专业的学生通过学习技术和组织技巧，最终成为成功的设计师学生要学会使用多种工具和媒体，模拟与数字、传统和新兴硬软件资源来实现你的想法。除了学习历史、学科和设计专业理论，更重要的，学生会学习研究、发展观念性，批判性评估你的工作。 5、最终，你将成长为一个拥有独特风格的设计人士并服务于一个令人信服的专业品牌。作为一个设计艺术专业学生，你需要面临各种复杂的观念性挑战，并要提供特有手工制作风格的见解深刻的解决方案。 6、通过波特兰的创新型世界城市文化塑造对PNCA的强烈冲击和影响，你将不断地汇集实践、经验和牢固的社交关系网，这些都是你开创设计艺术职业生涯所必需的。 7、媒体艺术 8、动画制作 9、网络多媒体 10、摄影 11、视频与音频 12、媒体艺术专业涉及范围极广：图片、物体、语言、声音、时间和当代文化空间。通过严谨的观念探究，亲自动手的工作室活动，学生去研究创意、方法技巧和技术间的作用关系。个人构想、工艺、实验、合作、写作、讨论和研究组成学生核心的工具箱。我们优秀的毕业生工作在文化创意产业，参加全美最知名的研究生课程，建立专业的艺术实践。 13、不论你选择专注于哪个方向，动画艺术、网络多媒体、摄影还是视频与音频，你的探索都将涉及这些学科。这些探索从工作室和学术课程，到拜访艺术家与学者，参加讲座，实地考察，实习，异地项目，服务以及特殊项目。 14、室内艺术 15、绘画 16、版画 17、雕塑 18、PNCA的室内艺术已有年的传统，并将严谨的学术课程、当代创作实践及文化需求相结合。 19、不论你想继续读研究生，努力创业，在工作室实习还是尝试各种混合实践，从培养适应性，构建一个可持续发展的未来的角度，学生将理论与实践相结合，获得体验式学习，运用批判性思维和灵活技能的奠定都是非常重要的。该课程的重要部分包括新材料与方法(包括数字工具)的探索，工作室实践，批判性评估，还从课堂学习延伸到拜访艺术家讨论问题，参观画廊和工作间。同时，专业实践课程还将帮助你发展关系网，专业技能，语境写作和研究技能，这些都将帮助你在本科毕业后实现个人的发展目标。 20、研究生课程 21、PNCA的哈利福特研究生院的创办受益于一笔美元的捐款，而这也是俄勒冈文化机构收到过的最高金额的馈赠。这份馈赠也寄托了慈善家哈利福特的意愿：让俄勒冈拥有全球认可的视觉艺术和设计教育中心。”从2007年接受这份馈赠开始，PNCA已经开办了六个研究生项目。 22、应用工艺和设计专业艺术硕士学位，代表着工艺与设计教育的新典范，整合和重新构造了在思考和制作的关系。PNCA和俄勒冈艺术与工艺学院（OCAC）联合创办该研究生课程，将年的经验融入其中，该课程注重实践操作、创业、社会和环境责任。PNCA与OCAC的合作让学生和每所大学的老师沟通并利用两校间的设施。该课程涉及学科广泛，旨在让学生有机会在一个整体多样化的创造型环境下，完成一项以实际应用为目标的工作。 23、协作设计专业艺术硕士学位，汇集了波特兰无与伦比的专业师资团队，他们极具创造性，课程具有条理性但又不乏灵活性，帮助学生提高技能和扩展关系网。这些课程涉及了最前沿和新兴知识，包括系统思考，问题识别能力，利益相关者管理，情景规划，协作，视觉化，头脑风暴，设计研究，快速成形技术及文化创新等。 24、平面媒体专业艺术硕士学位，设置灵活的两年制课程，提供独立和协作的工作室实践。平面媒体的工作室是一个将精细制作，专业协作和创造力融为一体的工作中心，涉及行业、研究、商业应用、教育，艺术和设计等广泛领域。主题涉及例如手工艺品、原创、传媒、创业、消费主义观念、社交活动、宣传活动和抗议，这些都被纳入到课程中。课程提供了多样化的传统和新兴版画传播途径，融入了新技术和媒体，提高我们的能力，以便与在艺术、学术和商业领域的制作者和协作者并驾齐驱。 25、视觉艺术专业艺术硕士学位，是一门跨学位、导向为主的课程，鼓励学生独立探究，提供必要的学习方法，以便学生艺术创作。该课程具有灵活性且注重通才教育，学生可以学习单一学科，例如绘画，也可以结合多个学科和媒体选择实践，例如动画、传达设计、插画、安装、绘画、表现、摄影、版画、雕塑、连环画、音频和视频。除了一对一的加强辅导外，学生能获得波特兰地区导师、批判思想者，作家和管理者的一份通讯录，还能接触到一个不断更新的花名册，里面是近期来访颇受欢迎的艺术家和设计师。此外，还为学生设立一些严谨的调研教育经历，包括研讨会、讲座、演讲、展览会及美国或国际旅行。该课程是为那些有经验的创作者，提高或扩展他们的创作实践而设立的。 26、批判理论和创新研究专业艺术硕士，让学生有交叉学习艺术、理论和研究的机会。学生对批判性理论，研究设计、方法、文化和体制批判以及伦理这些方面进行严谨的训练，在视觉和言语表达，线性和非线性，数字和模拟，理论和实践方面交叉学习，提升专业技能和发展思考模式。